'The 15:17 to Paris': Melakukan tindakan berani tidak bermakna anda boleh bertindak
Pada usia 87 tahun, Clint Eastwood tidak membuang masa.
Pengarah prolifik The 15:17 to Paris itu muncul hanya dua setengah tahun selepas kejadian sebenar yang menjadi asasnya, apabila segelintir penumpang dalam kereta api Thalys dari Amsterdam ke Paris menundukkan seorang lelaki bersenjata lengkap.
Terkenal dengan penggambaran filemnya dengan cepat dan cekap serta tidak bermain-main dengan berbilang pengambilan, Eastwood membuat filem itu pada musim panas lalu dan menghasilkan produk akhir dengan masa tayangan hanya 94 minit.
Eastwood juga mengambil jalan pintas, boleh dikatakan, apabila ia datang kepada pemutus. Apabila dia bertemu dengan tiga wira Amerika dari kereta api - Spencer Stone, Anthony Sadler dan Alek Skarlatos - dia meninggalkan idea untuk mengupah pelakon profesional dan membuang lelaki itu untuk bermain sendiri. (Ia bukan sesuatu yang tidak pernah berlaku dalam sejarah Hollywood untuk melakonkan watak bukan pelakon dalam peranan utama atau bahkan mempunyai tokoh tertentu memainkan diri mereka sendiri, tetapi ia adalah langkah yang jarang dan luar biasa.)
SEMAKAN
Sebilangan penumpang di dalam kereta api itu - termasuk seorang lelaki Virginia yang ditembak dan cedera parah tetapi terselamat - turut bermain sendiri dalam The 15:17 to Paris, menambahkan lagi rasa docudrama filem itu. Tidak syak lagi ia adalah katarsis bagi ramai untuk kembali ke masa ini dan menghidupkannya, mengetahui mereka akan keluar hidup-hidup.
Malangnya, walaupun sudah tentu kami mengiktiraf keberanian dan kepahlawanan tidak mementingkan diri lelaki di dalam kereta api itu yang mempertaruhkan nyawa mereka untuk menyelamatkan orang lain, dan walaupun terdapat beberapa detik yang mempercepatkan nadi dalam The 15:17 to Paris, filem ini perlahan -bergerak dan berasa empuk, walaupun dengan masa berjalan itu lebih daripada satu setengah jam.
Dan sementara tiga wira kehidupan sebenar cuba untuk mencipta semula sejarah mereka sendiri, dari tahun dan bulan dan detik yang membawa kepada serangan kepada tindakan berani dan tegas mereka di kereta api itu, mereka adalah amatur, dan mereka menemui seperti itu. . Walaupun kebanyakan dialog itu dilaporkan dibuat secara improvisasi dan mereka jelas berkawan baik, dialog itu sering kelihatan datar dan agak kaku.
Bekerja dari lakon layar oleh Dorothy Blyskal (yang mengadaptasi buku oleh Jeffrey E. Stern dan tiga orang Amerika), Eastwood menghabiskan banyak masa - terlalu banyak masa - di belakang cerita Spencer, Anthony dan Alek, yang terikat dengan beberapa masalah kecil. melarikan diri di sekolah menengah pada pertengahan tahun 2000-an dan gembira bermain permainan perang di dalam hutan.
Kami mendapat banyak adegan ibu tunggal Spencer, Joyce (Judy Greer), dan ibu tunggal Alek, Heidi (Jenna Fischer), bertemu dengan pengetua sekolah atau merisaukan anak lelaki mereka yang nakal. (Kami tidak melihat apa-apa tentang kehidupan rumah Alek.)
Tiada apa-apa yang sangat menyentuh atau dramatik, tiada momen penting, dalam didikan kanak-kanak lelaki. Nampaknya mengambil masa yang lama sebelum kami melonjakkan satu dekad ke hadapan dan kami bertemu dengan Spencer, kini dengan Tentera Udara Amerika Syarikat; Alek, ahli Pengawal Kebangsaan Oregon, dan Anthony, pelajar di California State University di kampung halaman mereka di Sacramento.
Mereka bertiga bertemu di Eropah untuk bercuti panjang. Semasa Alek bergaul dengan seorang gadis di Jerman, Spencer dan Anthony melihat pemandangan di Rom, dengan Tongkat Selfie Anthony yang sentiasa ada membantu mereka mengabadikan masa mereka di Colosseum, Vatican, Air Pancut Trevi, dll. Akhirnya lelaki itu bertemu dan pergi menari di Amsterdam, dan kemudian berdebat sama ada melawat Paris atau tidak.
Sekali-sekala dan untuk detik-detik yang paling singkat, Eastwood melirik ke hadapan untuk melihat kejadian di dalam kereta api. Tetapi kemudian ia kembali kepada travelog, dan Spencer bercakap dalam istilah falsafah tentang bagaimana mungkin ada tujuan yang lebih besar untuk mereka.
(Struktur The 15:17 ke Paris tidak berbeza dengan pembingkaian Eastwood Sully, yang membawa kami jauh ke dalam filem sebelum kami benar-benar melihat air mendarat di Hudson.)
Sebaik sahaja kami berada di dalam kereta api dan acara berlangsung, The 15:17 ke Paris menukar gear dan menjadi ngeri tegang, dengan berkesan menyampaikan huru-hara dan keganasan yang tercetus di dalam kereta api — dan kepahlawanan hebat penumpang Amerika, British dan Perancis yang menjatuhkan lelaki bersenjata itu.
Tidak mustahil untuk mengatakan sama ada The 15:17 to Paris akan menjadi filem yang lebih baik dengan pelakon profesional dalam peranan utama. Apa yang boleh kita lakukan ialah mengikut apa yang kita ada, dan sambil mengiktiraf serta memberi tabik hormat serta mengagumi lelaki ini dan apa yang mereka lakukan di dalam kereta api itu, cerita seperti yang diceritakan di sini terasa lebih sesuai untuk dokumentari selama satu jam berbanding filem cereka.
★★
Warner Bros. mempersembahkan sebuah filem arahan Clint Eastwood dan ditulis oleh Dorothy Blyskal, berdasarkan buku oleh Anthony Sadler, Alek Skarlatos, Spencer Stone dan Jeffrey E. Stern. Dinilai PG-13 (untuk imej berdarah, keganasan, beberapa bahan yang tidak senonoh, rujukan dadah dan bahasa). Masa berjalan: 94 minit. Dibuka pada hari Jumaat di pawagam tempatan.
ഭാഗം: